几何角度拍摄#e#
我们在进行电视艺术创作时，不管是教学片、专题片、新闻片、还是电视艺术片，首先，我们要积累素材，拍摄单个的镜头当我们支起摄像机机要拍摄的时候，镜头对准一个对象，它可以是一个人，一个物，也可以是一处风景。在多数情况下，我们的拍摄要以平角度拍摄为主。但是千篇一律地使用平摄，就会使观众们感到平淡、乏味。拍摄时变换一下拍摄角度，能使片子增色不少。
拍摄角度是在拍摄时所确立的视点和方位，分为几何角度和心理角度两种。拍摄角度直接决定了画面上形象主体轮廓的线形构架，决定了画面的光影结构、位置关系和感情倾向。因此，在使用摄像机拍摄时选择不同的角度是很有必要的。下面结合自己的经验体会，谈谈如何选择摄像机的拍摄角度。
一、几何角度拍摄
1．水平方向拍摄
水平方向拍摄可以分为3种：正面拍摄、侧面拍摄、背面拍摄。
(1)正面拍摄
这是拍摄角度里最普通的一种，就是用摄像机正对着所要拍摄的对象进行拍摄。这时主体正面形象的特征以及神态体现得最为充分，画面容易构成平行透视和对称形式。新闻里主持人播报新闻，基本上都采用这个角度，能给人全面、完整的印象。在一般摄像机拍摄中，如要表现安静、平稳、庄重，雄伟、神圣的主题内容，如雄伟的天安门城楼、人民英雄纪念碑等，都可以采用这种角度，突出其庄严、神圣的形象。
(2)侧面拍摄
侧面角度分为正侧面和斜侧面角度。
拍摄者用摄像机镜头朝向主体的正侧面拍摄时，利于勾勒主体的轮廓线，强调动作和交流的表现力，特别适合拍摄风景名胜或者踢球、跑步、赛车等运动物体。如在赛场上，运动员奔跑时用侧拍，其位置变化和运动速度、方向都可得到准确的表现，具有很强的横向穿透力。
斜侧面角度则是介于正面角度和侧面角度之间的方向拍摄，斜侧面角度拍摄的主体变化多，形象生动，对于展现镜头画面的立体感和纵深感，斜侧面角度拍摄比正侧面角度拍摄效果更好。用斜侧拍摄林荫道、桥栏等景物可以更好地展示景物的层次感和透视效果，会给画面带来动感，是镜头表现中常采用的理想角度。
(3)背面拍摄
背面拍摄就是摄像机对着被摄对象的背面进行拍摄，主要表现被摄者的背面形体特征，能将主体及主体所关注的对象同时表现在一幅画面上。背面角度的视觉重力小，不适合表现面部表情，也不适宜表现动作。对于人物而言，其表情降到次要地位，姿态成为主要的形象语言，往往会产生借实写意的效果。如背部拍摄军训时，人物向前爬行的镜头，我们几乎从画面上就能感受到匍匐前进的艰难。背面拍摄的方法比较含蓄，通过形体动作能丰富观众的联想，让人产生身临其境的感觉。
2．垂直方向拍摄
垂直方向拍摄分为3种：平拍、俯拍、仰拍。
(1)平拍
平拍就是使摄像机镜头与被拍摄对象处在同一水平线进行拍摄。一般来说，平角度表现主体符合人们的正常视点，被摄对象不易变形，画面效果使人感到平等、客观、公正、亲切，在摄像机拍摄时应多采用水平方向拍摄。平拍是一种典型的新闻摄影角度。
(2)仰拍
仰拍就是使摄像机镜头低于被摄对象，镜头画面呈现仰视的透视效果。仰角度适合表现大树、高楼、碑、塔等高耸、垂直的主体物，用仰角度拍摄，有利于简化背景，画面镜头具有表示赞颂、高大、敬仰、崇敬等特殊功能，用这种方法拍摄可以使主体得到强化，表达拍摄者一种独特的感受。仰角度拍摄跳跃、腾空等动作时，比如在体育赛场上，用仰角拍摄跳高运动员腾越过杆瞬间的动作时，会给观众留下的画面感受要比赛场中的实际感受强烈的很，具有很强的视觉冲击力；再比如拍摄人民英雄纪念碑，人们的敬仰之情油然而生。仰拍还可造成物象形体的变形、夸张，拍摄者为了达到某种特殊的视觉效果也会偶尔恰当地利用这种变形夸张手法。
(3)俯拍
俯拍就是摄像机所处的位置高于被摄体，镜头偏向下方拍摄，画面产生俯视的透视效果。同仰拍的效果相反，俯视拍摄人物特写，会削弱人物的气势，镜头带有表现主体人物卑微、渺小、软弱的感情色彩。镜头角度处在高处能充分展开空间、深度、层次变化，有利于介绍物体间的相互关系、方位等，比如俯角度拍摄运动会的大型团体操表演时，演出人员表演的图案造型效果在画面上充分展开，纵横交错的线条绘制出一幅美的图案，层次感十分鲜明，同时表现出盛大的场面和欢快的整体气氛。俯角度具有较强的主观色彩，拍摄者使用这种镜头应目的明确，根据主题、创作意图的需要，结合不同景别，有侧重性地表现主体及主体与环境的关系，烘托画面的气氛。
